La historia detrás de la historia

A medida que Australia y la Unión Europea trabajaban en un acuerdo de libre comercio, uno de los puntos más importantes iba a ser siempre el acceso al mercado agrícola. Los agricultores australianos, querían un mayor acceso a nuevos mercados para reducir su dependencia de Asia, particularmente a China. Pero en cambio, para un mejor acceso de la UE, estos mismos agricultores se enfrentaban a no tener más carne y productos lácteos que vienen a Australia, sino también la probabilidad de tener que dejar de usar algunos de los nombres de alimentos y bebidas más emblemáticos en el mundo –Gorgonzola, Roquefort y Champagne–.

En el caso de mi historia, apareciendo la burbuja de Prosecco, quería centrarme en dos contenciosos indicadores geográficos en los cuales los productores australianos ya estaban luchando –Prosecco y Feta–. El debate sobre Gls que viene a Australia no es nuevo. Sin embargo, a pesar de eso, muchos agricultores australianos y consumidores, especialmente, no entienden por qué existen, o el papel que desempeñan.

Muy a menudo escuchamos la perspectiva australiana de los acuerdos comerciales, pero rara vez escuchamos lo que piensan los agricultores en el otro lado. Mi objetivo era ir a las regiones de producción en Italia y Grecia y luego a Bruselas para reunirme con los burócratas que negocian las ofertas. Quería informar a las audiencias australianas un sentido de la historia detrás de estos nombres. Para reunirme con los agricultores que viven en estas regiones icónicas y descubrir por qué lucharon con tanta protección para proteger sus marcas y reputaciones.

Trabajé en estrecha colaboración con la Embajada de la UE en Canberra y Grupos Agrícolas en toda Europa para organizar las reuniones antes de volar al otro lado del mundo. Los problemas de tiempo, particularmente una elección federal que se avecinó en Australia, significaba que tuve que viajar a Europa antes de lo que hubiera esperado. Esto significaba que tuvimos que reducir los planes de la televisión porque las imágenes en Italia iban a ser pobres. Si hubiera podido viajar durante el verano europeo, las imágenes habrían sido mejores (cosecha de uva en particular) y podríamos haber filmado una función de televisión para ir con la historia en línea.

Con el viaje reducido, viajé en solitario, y me enfocé en coleccionar entrevistas y fotos para la radio y la narración digital. Este viaje podría haber sido un desastre porque mis equipos comenzaron a fallar uno atrás de otro. Casi todo mi equipo, con el que he viajado durante mucho tiempo, y confiado, se rompió en algún momento. Las cámaras fueron incautadas, las grabadoras fallaron inesperadamente y las tomas de iPhone fallaron. Pero, de la experiencia como reportero rural en la ruralidad de Australia, donde a menudo viajo largas distancias para reportar historias por mi cuenta, en cada caso tenía copias de seguridad de mis copias de seguridad –en particular con los iPhones que fueron mis Salvadores–. Grabé todo en dos iPhones y luego pudo sincronizar el audio que tenía con las traducciones cuando regresé a casa. El único inconveniente fue que no podía monitorear la grabación en tiempo real, así que tuve que hacer múltiples pruebas antes de registrar las entrevistas principales para verificar los ecos y las zumbidos en el audio. Fue un buen recordatorio sobre la importancia de estar preparado para que todo salga mal.

Cuando regresé a Australia, la historia se archivó durante meses porque tuve que centrarme en la elección. Pero con eso, me junté con un diseñador gráfico y un desarrollador para llevar a todos los elementos que recopilé para darles vida. Utilizamos el formato Odyssey desarrollado por el equipo de laboratorio ABC News Story para crear el artículo en línea. Es una plantilla de contabilidad de historia que permite el diseño y el desarrollo personalizados para crear la mejor experiencia de usuario para ayudar a contar historias tanto visualmente como a través de la palabra escrita.

La diseñadora gráfica, Emma Machan, trabajó los gráficos en Adobe Illustrator. Al crear la historia, necesitábamos proporcionar el equilibrio entre las palabras y las imágenes. Partes de la historia necesitaban ser adaptadas para trabajar con los gráficos. Por ejemplo, los mapas fueron creados para mostrar la ubicación de los afectados por la indicación geográfica. Las palabras que desplazan sobre los mapas tenían que coincidir con lo que se mostraba en el mapa en ese momento. Emma bosquejó estos mapas para que pudiéramos tener más diversión con ellos que si solo usamos un mapa típico de Google.

Al crear una historia en línea, debe enganchar al lector en las primeras líneas. La fotografía dramática invita instantáneamente al lector a profundizar en la historia y aprender más. Al crear los gráficos y los mapas, pudimos dar a los lectores otro elemento que ayudó a contar la historia y crear intereses. Ambos son informativos y visualmente atractivos para ayudar a involucrar a las personas en la historia. Los colores utilizados reflejan a las personas que están en la historia, sus personalidades y su fuerza de carácter.

Los comentarios de esta historia continúan conmigo. Creo que parte de su éxito ha estado apuntando a los productos finales en los consumidores y se publicó un sábado, cuando las personas tienen más tiempo para leer las 3.000 palabras. Tuve elementos de televisión y radio que salieron el mismo día para ayudar a atraer la atención de la gente a la historia en línea.

Besides always ensuring you have backups, my top tip is to make sure you give yourself time for the writing and editing process – far too often we don’t have the luxury of time to sit with a piece. And be harsh with the edit–we could and probably should have cut more out of this. Just keep reminding yourself “everyone is better for editing” and almost never does anyone say “that should have been longer”. 

Aconsejándoles siempre que tengan copias de seguridad, mi mejor consejo es asegurarse de que usted se dé tiempo para el proceso de escritura y edición, con demasiada frecuencia, no tenemos el lujo del tiempo para sentarse con una pieza. Y sea duro con la edición –podríamos y probablemente debería haber reducido más de esto–. Simplemente sigue recordando “todos son mejores para la edición” y casi nunca dicen a nadie “que debería haber sido más largo”.