Por Steve Werblow
Tanto si tomas fotos con tu teléfono como con una cámara profesional, capturar fotos impactantes ayuda a contar una historia. Aquí tienes 10 consejos rápidos para mejorar tu fotografía (y hacer que tomar fotos sea más divertido, además).
1. Cuenta una Historia
Una buena foto de un rostro interesante puede ser atractiva, pero las mejores fotos periodísticas cuentan una historia. Usa detalles en tu foto (el entorno, la ropa, la acción) para ilustrar lo que hace el sujeto o cómo se relaciona con tu historia. ¿Tienes alguna duda sobre a qué se dedica el hombre que sostiene el pollo? Trabajé con un amigo actor para crear la segunda imagen, que ilustraba una historia sobre la depresión en los granjeros.
2. Piensa como un director de cine
Los directores de cine desarrollan historias y mantienen el ritmo alternando entre planos generales y primeros planos de elementos clave, luego planos medios… y viceversa, y siguen la historia desde la acción hasta la reacción. Como periodistas, podemos hacer lo mismo. Después de tomar el retrato necesario del sujeto, busca detalles para primeros planos. Luego, busca tomas gran angular que ilustren la escena para tu público.
3. Busca expresiones
Me gusta entrevistar a mis sujetos antes de empezar a fotografiarlos. Entre las cosas que busco están las expresiones y movimientos espontáneos de la persona. Capturarlos es una excelente manera de transmitir algo sobre ella. En el caso de este granjero escocés, noté que tenía la costumbre de llevarse la mano a la frente después de terminar una frase. Cuando fuimos a tomar retratos, por supuesto, bajó las manos (primera foto), así que le pedí que hiciera eso de llevarse la mano a la cabeza. Lo hizo, lo capturé, y quienes lo conocían y vieron la foto dijeron inmediatamente: “¡Oh, eso es tan Lawrence!”.
4. Presta atención a las formas repetidas
Ya sea en primer plano o en perspectiva, las formas repetidas y los patrones geométricos pueden ser visualmente atractivos. A menudo, me subo a una silla para fotografiar la comida desde arriba, simplemente para enfocar la geometría y alejarme de la perspectiva habitual a la altura de los ojos. ¡Convierte una escena familiar en una imagen impactante!
5. Enfatiza las líneas fuertes
Las diagonales audaces captan la atención y la dirigen a lo largo de la imagen. Busca maneras de usar líneas guía (esas diagonales fuertes) para añadir dramatismo, dirección y énfasis a una foto. Pueden ser especialmente importantes en una escena concurrida, donde los espectadores pueden beneficiarse de una guía sobre lo que es importante.
6. Busca siluetas
Como el clásico giro argumental de “No me había dado cuenta de lo guapa que era la chica de al lado” en las películas románticas, las siluetas probablemente se usan con demasiada frecuencia… pero es porque es difícil no amarlas. Busca oportunidades con siluetas para darle un toque nuevo y audaz a un sujeto conocido, o para contar una historia en la que la identidad individual de los personajes no sea importante (o no tengas autorización para tomarlas). Las siluetas no son difíciles de fotografiar; solo asegúrate de que el borde del sujeto esté enfocado y luego expón hacia el cielo en lugar del sujeto.
7. Acércate
Uno de los factores que hacen que muchas fotos sean aburridas es que la mayoría se toman a 7 metros de distancia, a la altura de los ojos del fotógrafo. Haz que la tuya sea más interesante acércate dos pasos al sujeto antes de encuadrar. O acércate aún más y muéstranos una nueva perspectiva de un sujeto conocido, como la borla de maíz y los granos de polen en esta composición.
8. Agáchate… o sube
Aquí está el problema de la altura de los ojos. Haz que tus fotos destaquen disparando desde el suelo o desde una altura sobre la acción. Primero, es una excelente manera de añadir interés: compara la foto de los compradores de fruta tomada desde el suelo con la de la misma escena tomada desde un paso elevado para peatones. Cambiar de ángulo también es una excelente manera de reemplazar un fondo recargado con un cielo o suelo llamativo.
9. Prueba la acción
Enfatiza el movimiento usando una velocidad de obturación lenta para desenfocar el movimiento, como la grava que cae en la foto de la construcción, o para congelar la acción con un obturador muy rápido que resalte el momento en que el águila agarró la comida de su entrenador. Incluso los teléfonos y las cámaras más básicas tienen el modo “Sport” para una velocidad de obturación alta; busca la figura corriendo.
10. Consigue una foto de seguridad
La mayoría de nosotros no conseguimos hacer nuestros retratos con una iluminación perfecta al amanecer o al atardecer; en mi experiencia, al menos, a menudo me quedo atascado intentando hacer un retrato favorecedor cuando el sol está justo encima y las sombras caen por todas partes, llenando los ojos con manchas negras o tapando partes de los rostros. Estar bajo los árboles puede ser complicado porque las hojas suelen crear manchas subexpuestas y sobreexpuestas. Intenta contar la historia con fotos de campo y usa reflectores o flash de relleno si puedes. Pero también asegúrate de hacer una foto de seguridad con una iluminación uniforme y agradable, por si acaso. Mi truco favorito es abrir una puerta (ya sea la de la cocina, la del granero o la del garaje) y pedirle al sujeto que dé medio paso hacia adentro. Eso suele eliminar (o al menos minimizar) las sombras, y cuando se expone para la parte brillante de su rostro, lo que esté dentro del edificio generalmente se convierte en sombra. Eso añade dramatismo, y la imagen suele ser más favorecedora para el sujeto que entrecerrar los ojos al sol. (Esto no funciona tan bien para personas con cabello muy oscuro… vean la foto de la mujer con la camisa azul de Montna Farms para ver la limitación de este enfoque. En su caso, habría funcionado mejor si hubiera encontrado algo de luz detrás para crear un toque de luz que delineara su cabello).
Y esa es probablemente la mejor ilustración de un hecho simple: ¡siempre hay una razón y una oportunidad para seguir intentando tomar mejores fotos!
Tres de las fotografías de Steve Werblow han sido premiadas como Foto del Año por el gremio estadounidense Agricultural Communicators Network, y él ha sido distinguido como subcampeón del Fotógrafo del Año de la organización.